那些我们无法对所爱之人诉说的事 秦晖 Qinshi Huangdi

Qinshi Huangdi

【内容简介】 今天的资本主义世界正处于焦虑之中。社会阶层固化，地区差距悬殊，企业唯利是图，家庭不堪重负。二战后带领全球走向繁荣的社会民主主义逐渐衰落，民粹主义乘势而起，不同身份认同、不同意识形态间的对抗日趋激烈。人们不再愿意包容社会中的其他成员，政治选择沦为非此即彼的站队行为。无论选择哪一边，资本主义的未来仿佛都注定将以牺牲一部分人为代价。 那么，真的没有别的选择了吗？ 在本书中，保罗·科利尔从近年来的世界政治局势和传统的资本主义思考出发，诊断资本主义面临的困境。地区、阶层和国家之间的鸿沟造成了严重的撕裂。正是这些鸿沟分化了人们的归属感，弱化了共同的道德观念，打破了不同群体间的互惠义务关系，摧毁了社会成员间的相互信任。科利尔主张政府应当为社会、企业、家庭和个人提供支持，帮助它们承担道德责任，以包容性而非对抗性的叙事方式，重塑国民间的互惠义务关系。

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细品碑帖，图文互证，帮读者擦亮看书法的眼睛。本书用大量的字例图片佐证观点，其中既有对古代经典作品的解析，也有正反面案例的对比。作者以生动的语言品评字例细节，揭示其中的道理和问题，帮助读者锻炼眼力，提升审美敏感度，从而打通书法欣赏与临习的关窍。 ☆编辑推荐 我们读《书法课：超越线条的艺术》，在收获很多书法知识的同时，也于不知不觉中接受了一次审美的训练。钱浩老师认为书法和普通书写有着本质的区别，这本质区别的根基正是大多数人不曾留意的“笔法语汇”，它是我们初学写汉字和日常书写时完全不需考虑的东西，但它恰恰是书法之美的基本元件。通过此书，我们睁开了一双书法的眼睛，学会了观察笔法的精妙塑形，了解到它在各家各派那里的风格演变，也领会到篆、隶、楷、行、草五大书体之间的关系，找到了书法欣赏和学习的法门与路径。 当今的书法理论中的确流行着许多令人困惑的话语，比如把书法的本质和“宇宙规律”“生命意味”挂钩，说书法以“一画”或“一”为本源，和“道”与“气”息息相关，又有人用“异质同构”理论解释和指导书法创作，等等。钱浩老师否定了这些将书法神秘化的做法，他将这些话语归因为“线条”观念。一百年来，书论家纷纷将书法艺术嫁接到西方的线条美学上，让“书法是线条的艺术”这一观念被反复强调并流行至今。当书法被如此看待，笔法在形象上的规约也就遭到了漠视，书法艺术也就“降维”成一种抒情化的普通书写，于是我们就搞不清书法和写字的分野在何处，也不知该怎样评价丑书和书法的“现代化”尝试。同时，无意中让书法遭到“降维”的理论家们为了继续维护书法的复杂、深奥和崇高，也就用上了“宇宙”“生命”等各种玄虚之语极力地将书法神秘化。 实际上，书法的所有奥秘都是可理解、可言说的，没有什么问题是不能在纸面上被具体指明和分析的，这是本书的一个基本信念。这本书一方面对“线条”观念追本溯源，用充分的论据给予有力反驳，另一方面也在“超越线条”的立场上建立起丰满、透彻的体系，其中还有一些原创性很强的部分，令人耳目一新，比如关于横画倾斜的奥秘，关于行、草书如何不是线条的艺术，关于硬笔书法为何要“顿笔”，等等，这些都展现了作者超凡的思辨力和洞察力。马克斯•韦伯曾用“祛魅”描述西方社会转向现代世界的过程，这个词也适用于描述钱浩老师在本书中所做的工作，只不过他的“祛魅”是在呈现传统中的真谛。 钱浩老师在陈述观点、反驳异见、分析字例的时候，常使用新奇的比喻和通俗、诙谐的笔调，和大部分理论著作中严肃的学术语言有着明显区别，从中我们可以感受到他对于书法艺术的热爱之深和体味之久，也能体会到他对于刷新读者书法观念的良苦用心。

那些我们无法对所爱之人诉说的事 秦晖 Qinshi HuangdiHarpers Bazaar Short Story Prize 2020, winner 202212 Book of the Year 2022, The Jhalak Prize, longlist 202214 Edge Hill Short Story Prize 2022, longlist Stylist Red Mslexia